Como cada 23 de abril la Biblioteca del I.E.S. Miguel Romero Esteo (Málaga) organiza actividades por el Día del Libro. Y en una de ellas, Emilio Lobato, su responsable, pregunta a los profesores del centro qué obra literaria salvarían y por qué al estilo del «Fahrenheit 451» de Ray Bradbury. Es una oportunidad para hablar de las lecturas que más nos gustan y compartir nuestro gusto lector con el resto de compañeros/as.
Elyas Benabdeslam Molina, alumno de 2º Bach. del I.E.S Miguel Romero Esteo de Málaga, realiza una reseña sobre Rebelión en la Granja, fábula sobre el comunismo escrita por George Orwell. En ella desvela claves de la obra y nos descubre qué aspectos le resultan más interesantes.
Rebelión en la granja (en inglés Animal Farm; también titulada en español como La granja de los animales) es una novela corta satírica del escritor británico George Orwell. Publicada en 1945, la obra es una fábula mordaz sobre cómo el régimen soviético de Iósif Stalin corrompe el socialismo llevándolo hacia un tipo de autoritarismo.
Obehi Esene, alumna de 1º Bach. del I.E.S. Miguel Romero Esteo (Málaga), realiza una video reseña sobre los aspectos más significativos que a su juicio tiene, «La familia de Pascual Duarte», obra del Premio Nobel Camilo José Cela.
Esta novela epistolar es fundadora del género que se dio a conocer como tremendismo, el cual entronca con la tradición realista española: la picaresca, el naturalismo del siglo xix y la novela social de los años treinta. Es un punto de encuentro de estilos que surgen en la España de posguerra, dentro de los que podemos destacar el existencialismo y el extremo realismo. Los personajes viven en un ambiente de marginación, sumidos en la incultura, el dolor y la angustia; esto hace que las historias giren en torno a lo grotesco o repulsivo buscando con ello impactar al lector. Puede por tanto decirse que el tremendismo es un tipo de crítica social.
Ana Carmona Pérez, alumna de 1º Bach. del I.E.S. Miguel Romero Esteo (Málaga), realiza una valoración de la obra «De vidas ajenas» del autor francés Emmanuele Carrere para la asignatura de Lengua y Literatura.
«De vidas ajenas» es una de las grandes novelas en la trayectoria del Premio Princesa de Asturias de las Letras.
En palabras del autor: «En este libro se habla de la vida y la muerte, de la enfermedad, de la pobreza extrema, de la justicia y, sobre todo, del amor. Todo lo que se dice en él es cierto.»
«De vidas ajenas» recibió el Premio Globe y otros galardones, y la prensa cultural francesa lo eligió mejor novela del año.
Rosa Herrera Villegas, alumna de 2º Bach. del I.E.S. Miguel Romero Esteo (Málaga), comenta para la asignatura de Lengua y Literatura el famoso libro de poemas de Pablo Neruda, autor chileno reconocido con el Premio Nobel de Literatura y uno de los poetas más importantes de la lírica castellana del Siglo XX.
«Veinte poemas de amor y una canción desesperada» es una de las célebres obras del poeta chileno Pablo Neruda. Publicado en junio de 1924, de la mano de la editorial Nascimento, el poemario lanzó a su autor a la fama con apenas 19 años de edad, y es una de las obras literarias de mayor renombre del siglo XX en el idioma español. El libro pertenece a la época de juventud del poeta, su origen se suele explicar como una evolución consciente de su poética que trata de salirse de los moldes del modernismo que dominaban sus primeras composiciones y su primer libro, Crepusculario.
María González Salazar, alumna de 2º Bach. del I.E.S. Miguel Romero Esteo (Málaga), realiza una reseña del relato «Los cachorros» y de la colección de cuentos que integran «Los Jefes» y otros relatos del autor peruano Mario Vargas Llosa.
«Los cachorros» es una narración que funciona como metáfora tragicómica de la sociedad limeña. El tema se centra en un hecho real que ocurrió en Perú y que Vargas Llosa leyó en un recorte de periódico hace años: la emasculación de un muchacho por el ataque de un perro.
Los jefes es un libro de cuentos publicado en 1959. Es una colección de seis relatos breves encabezado por el que da nombre a la obra. Fue el primer libro que publicó el autor, que por entonces tenía 23 años de edad; es a la vez su único libro de cuentos. Fue galardonado en España con el Premio Leopoldo Alas (1958). Con esta obra se inició formalmente la narrativa de Vargas Llosa, que en el 2010 fue galardonada con el Premio Nobel de Literatura.
Ioan Carlos Puicar, alumno de 1º Bach. del I.E.S. Miguel Romero Esteo (Málaga), realiza para la asignatura de Lengua y Literatura una reseña de la novela gráfica «From Hell» del autor británico Alan Moore.
Es el primer contacto de Ion Carlos con una obra con tal nivel de complejidad y poder de atracción, en la que se combinan múltiples lecturas y aspectos históricos mezclados con los literarios y visuales. Y estamos seguros de que el poder hipnótico y sangriento del maestro inglés lo ha atrapado. Por lo que cuenta y por cómo lo hace.
From Hell (en Español: «Desde el infierno») es una serie limitada de historietas realizada entre 1993 y 1997 por el guionista Alan Moore y el dibujante Eddie Campbell, que especula acerca de la identidad y motivaciones del enigmático asesino Jack el Destripador. Su título procede de las primeras palabras de una carta anónima que fue enviada a la prensa en 1888, simultáneamente a los crímenes, y que pudo haber sido escrita por el propio asesino. La obra está minuciosamente documentada para proporcionar verosimilitud a la historia.
En 2001, la historia fue llevada al cine con el mismo título por los hermanos Hughes, en una adaptación escasamente fiel a la obra original, protagonizada por Johnny Depp, Heather Graham e Ian Holm.
Thiago Sánchez Cordero, alumno de 1º Bach del I.E.S. Miguel Romero Esteo (Málaga), realiza una extraordinaria reseña sobre la impactante novela gráfica de la autora norteamericana Emil Ferris, «Lo que más me gusta son los monstruos». En ella destaca los aspectos narrativos y visuales que, en su opinión, hacen de ella una obra única. A través de la historia de la niña Karen Reyes desfilan temas como la discriminación, el racismo, la violencia o la búsqueda de la identidad.
Agradecemos a Thiago que comparta con nosotros sus impresiones y estamos seguros de que «Lo que más me gusta son los monstruos» ya constituye un lectura esencial en su desarrollo como lector y personal.
«Lo que más me gusta son los monstruos» es la primera novela gráfica de Emil Ferris. Retrata a una joven llamada Karen Reyes que investiga la muerte de su vecina en la década de 1960 en Chicago.
Ferris comenzó a trabajar en la obra después de contraer el virus del Nilo Occidental y quedar paralizada a los 40 años. Asistió a la School of the Art Institute of Chicago para escribir y empezó la novela gráfica que la ayudó a recuperarse en 2010, dedicando seis años en elaborar 700 páginas. La obra se basa en la infancia de Ferris, que creció en Chicago, y en su amor por los monstruos y los medios de comunicación de terror. La publicación tuvo que hacer frente a contratiempos como la necesidad de Ferris de encontrar un nuevo editor y la impresión del primer volumen que se incautó temporalmente de camino al Canal de Panamá.
El primer volumen fue publicado por Fantagraphics Books el 14 de febrero de 2017. La obra recibió en 2017 el Ignatz Award de «Novela Gráfica Destacada» y tres Premios Eisner en 2018, y fue nominada para un Premio Hugo. «Lo que más me gusta son los monstruos» ha recibido elogios de la crítica y es considerada por muchos críticos como una de las mejores novelas gráficas de 2017.
Antonio Acejo Molero, alumno de 1º Bach. del I.E.S. Miguel Romero Esteo (Málaga) comenta «Crónica de una muerte anunciada», novela de Gabriel García Márquez. En ella destaca su argumento, eje vertebrador, personajes y los elementos que, a su juicio, destacan en la obra del nobel colombiano.
Crónica de una muerte anunciada es una novela de Gabriel García Márquez, publicada por primera vez en 1981.
La novela representó un acercamiento entre lo periodístico, lo narrativo, y una aproximación a la novela policial. La historia contada se inspira en un suceso real, ocurrido en 1951 en el Municipio de Sucre, ubicado al sur del Departamento de Sucre, en Colombia, del que el autor tomó la acción central (el crimen), los protagonistas, el escenario y las circunstancias, alterándolo narrativamente, pero sin descuidar nunca los datos y las precisiones obligadas en toda crónica periodística.
El alumno Denis Inan Klaastjerk de 1º Bachillerato del I.E.S. Miguel Romero Esteo (Málaga) realiza una exposición oral sobre los aspectos más relevantes de «La metamorfosis», novela corta del autor checo Franz Kafka.
La metamorfosis (en alemán: Die Verwandlung, también traducido como La transformación) es una novela corta escrita por Franz Kafka en 1915. La historia trata sobre Gregorio Samsa, cuya repentina transformación en un enorme insecto dificulta cada vez más la comunicación de su entorno social con él, hasta que es considerado intolerable por su familia y finalmente perece.
Con un volumen de unas 70 páginas impresas, es el más largo de los relatos que Kafka terminó y publicó durante su vida. El texto se publicó por primera vez en 1915 en el número de octubre de la revista Die Weißen Blätter bajo la dirección de René Schickele. La primera edición en formato de libro apareció en diciembre de 1915 en la serie Der jüngste Tag, editada por Kurt Wolff.